Самият термин "Ренесанс" ("ринасица"),принадлежи на историста на изкуството Джорджо Вазари. По-късно думата е взета от французите и превърната в Ренесанс (ренесанса) - така се нарича този период. Неговият времеви интервал е трудно да се определи. Смята се, че тя започва с голямата чума от 1347 г. и завършва с появата на Новото време с първата буржоазна революция. Какво точно възроди този период? Вазари вярва, че духът на древността, мъдростта на гръцките философи и древната римска култура. Всичко това цъфти на територията на Италия след "тъмните векове" - така че историкът кръщавал периода на Средновековието. Трансалпийският или Северен Ренесанс дойде много по-късно от италианеца и има своите особености.
На север от Алпите в Западна и Източна ЕвропаЦентрална Европа за дълго време в културата на готически господство достига своя най-висок цъфтеж през XIV век ("Flaming Gothic"). Въпреки това, в началото на 14-ти и 15-ти век в Бургундия, художници и скулптори започват да се появяват, които се отклоняват от каноните на тънкия готически стил. Това е преди всичко братята Лимбурги и скулпторът К. Шутер. По това време бургундското херцогство се простира далеч отвъд сегашната френска провинция и обхваща Белгия и Холандия. Ето защо не е изненадващо, че Северно-ренесансовият период най-ясно се проявява в тези страни.
Ако началото на италианските ренесансови ученисвързана с падането на Константинопол и пристигането в Италия на голям брой бежанци от Византийската империя, които извършват с тях на гръцката култура, страната, в която един век по-късно дойде и Северна Ренесанса - Холандия, Германия, Франция, Англия и други за дълго време остава средновековен свят. Ако извърши антропоцентризъм, в северната част на Алпите в Италия, философията на масите - пантеизъм.
Пантеизмът твърди, че Бог е излян в природата итъй като околният ландшафт е достоен за увековечаване на платно като божествен атрибут. В италианския Ренесанс природата е идеализирана, лишена от конкретни реалистични детайли и често служи само като фон за портрет. Северен Ренесанс, опитвайки се да заснеме истински възгледи, създава независим жанр в живописта - пейзаж. Особено тази посока в изобразителното изкуство разцъфна под четката на германските майстори A. Durer, L. Cranach А. Altdorfer, французинът J. Fouquet, холандецът I. Patinir.
Портрет - друг жанр, където са най-яркипроявява се Северен Ренесанс. Художници Х. Холбайн-младши и Dürer в Германия, Рогир ван дер Вейден и Ян ван Ейк в Niderdandah, J. и F. Clouet Clouet, Жан Фуке във Франция се опитват да предадат не е физическата красота на лицето, но психологията на човека, изобразен върху платното, постигане огромна емоционална изразителност на образа. Следвайки средновековната естетика на "грозното", майсторите често използват гротескното, което е повече от всичко, което превъзхожда Джером Бош.
Вторият жанр, който зареди СевернатаВъзраждането, това са ежедневни сцени. В Италия, която е основен клиент на изкуството действал църква, която исках да видя снимките на библейски сцени. В Холандия, все повече и повече в процеса на политическата арена на класа на буржоазията поема щафетата: търговски гилдии и занаятчийски магазини закупени от художниците техните портрети на фона на родния си град, което, съчетано с появата на ландшафта, създава жанрови сцени. Най-големият майстор на жанрови сцени - Питер Брьогел Стария, наричан още "селянин", се дължи на факта, че той обичаше да изобразяват сцени от селския живот. За него и други "малки холандски" се характеризира с извънредно виртуозност и задълбочени подробности prorisovyvanie.
</ p>
