Защо се нуждаем от художествени техники? На първо място, за да съответства продуктът на определен стил, което предполага известно изображение, изразителност и красота. В допълнение, писателят е майстор на асоциации, художник на думи и голям съзерцател. Художествените техники в поемата и прозата правят текста по-дълбок. Следователно както прозаписецът, така и поетът имат само един езиков слой, те не се ограничават до прилагането само на повърхностния, основен смисъл на думата. За да може да проникне в дълбочината на мисълта, същността на образа, той трябва да използва различни художествени средства.
В допълнение, читателят трябва да бъде привлечен иза привличане. За това се използват различни техники, които дават особен интерес на разказа и някаква тайна, която трябва да бъде решена. Артистичните средства се наричат по други начини по пътеки. Това са не само неотменими елементи от общата картина на света, но също и авторската оценка, основата и общия тон на труда, както и много повече, за които дори не мислим, когато четем следващото творение.
Основните художествени техники - това е метафора,епитет и сравнение. Макар че епитетът често се разглежда като един вид метафора, но ние няма да отидем в джунглата на науката "литературна критика" и традиционно да я отличим като отделен инструмент.
Епидетът е кралят на описанието. Никакъв пейзаж, портрет, интериор не може да направи без него. Понякога единственият правилно избран епитет е много по-важен от един абзац, създаден специално за изясняване. Най-често, говорейки за него, имаме предвид причастието или прилагателните, които дават на този или онзи художествен образ допълнителни свойства и характеристики. Не бъркайте епитета с просто определение.
Така че, например, да опише очите може да бъде предложеноследните думи: живи, кафяви, бездънни, големи, боядисани, хитри. Нека се опитаме да разделим тези прилагателни в две групи, а именно: обективни (физически) свойства и субективна (по желание) за тази функция. Ще видим, че думи като "голям", "кафяв" и "боядисани" предава стойността му е, че може да види всеки, тъй като тя се намира на повърхността. За да можем да си представим външния вид на герой, тези определения са много важни. Въпреки това, неговият вътрешен характер, естеството на най-доброто, ще ни каже, че е "бездънни", "живи", "измамни" очи. Ние започваме да се съмнявате, че пред нас е един необичаен човек, склонен към различни изобретения, като на живо, движещи се душа. Това е основното свойство на епитети: да посочим тези елементи, които са скрити при нас по време на първоначалния преглед.
Нека да преминем към друг не по-малко важен път -метафора. Това е скрито сравнение, изразено в съществителното. Авторската задача тук е да сравни явленията и обектите, но много внимателно и тактично, така че читателят да не може да предположи, че налагаме този обект върху него. Просто така, инсинуиращо и спокойно, трябва да използвате всяка художествена техника. Примери за метафората: "сълзи от роса", "огън на зазоряване" и т.н. Тук росата се сравнява със сълзи и зори - с огън.
Последната най-важна артистична техника есравнение, направено директно чрез използването на такива съюзи като "като", "като", "като", "точно", "като че ли". Примери могат да бъдат дадени следните: очи, като живот; роса, като сълзи; дърво, като старец. Трябва обаче да се отбележи, че използването на епитет, метафора или сравнение не трябва да бъде само заради "червените думи". В текста не трябва да има хаос, той трябва да гравитира към благодат и хармония, затова, преди да използва този или онзи път, е необходимо ясно да разберем за каква цел се използва, какво искаме да кажем.
Други по-сложни и по-рядко артистични техники са хипербола (преувеличение), антитеза (опозиция) и обръщане (обратен ред на думи).
Този път, като антитеза, има два сорта: тя може да бъде тесен (в рамките на същия параграф или изречение) и разширен (пуснати на няколко страници или глави). Тази техника често се използва в произведенията на руски класици в случая, когато се изисква да се сравняват два знака. Например, Александър Пушкин в романа "Дъщерята на капитана" и сравнява Pugacheva Grinyova а по-късно Николай Гогол създаде портрети на известни братя, Андрей и Остап, също на базата на антитеза. Артистичните трикове в романа "Обломов" включват и този път.
Хиперболата е любим метод на такъв литературенжанрове като епичната приказка и баладата. Но това не е само в тях. Например, хиперболата "може да има глиган за ядене" може да се използва във всякакви романи, истории и други произведения на реалистична традиция.
Нека продължим да описваме техниките на изкуството вработи. Инверсия, както може да предположите, служи за да придаде на продукта допълнителна емоционалност. Най-често се среща в поезията, но често и този път използва проза. Можете да кажете: "Това момиче е по-красиво от другите." И вие можете да викате: "Това момиче е по-красиво от другите!" Веднага се поражда както плам и израз, така и много други неща, които могат да се видят при сравняването на две твърдения.
Следващата пътека, ирония, по друг начин - скритаавторско подиграване, често се използва и като фантастика. Разбира се, сериозната работа трябва да е сериозна, но подтекстът, скрит в ирония понякога не само демонстрира остроумието на писателя, но също така кара читателя да преведе духа за известно време и да се подготви за следващата, по-напрегната сцена. В хумористична работа, иронията е незаменима. Велики майстори на това средство за артистично изражение - Зошченко и Чехов, които използват този път в своите истории.
С тази техника е тясно свързана и друга - сарказъм. Това не е просто добър смях, разкрива недостатъци и дефекти, понякога преувеличава, докато иронията обикновено създава ярка атмосфера. За да имате по-пълна представа за този път, можете да прочетете няколко приказки за Салтиков-Шчедрин.
Следващата стъпка е да се представяте за самоличност. Тя ни позволява да демонстрираме живота на света около нас. Има такива образи като гърмяща зима, танцуващ сняг, пеене на вода. С други думи, представянето на самоличността е прехвърлянето към неживите обекти на свойствата на анимата. Значи всички знаем, че само мъж и животно могат да се прозвучат. Но в литературата често има такива художествени образи като прозяващо небе или прозяваща се врата. Първият от тях може да помогне да се създаде определено настроение в читателя, да се подготви възприятието му. Второто е да се подчертае сънната атмосфера в тази къща, може би - самота и скука.
Oxymoron е друго интересно устройство,което е комбинация от несъществени. Това е както праведна лъжа, така и горещ лед и православна черта. Подобно, повдигнато съвсем неочаквано, думите могат да бъдат използвани както от фентъзи писатели, така и от аматьори на философски трактати. Понякога само един оксиморон е достатъчен, за да построи цяла работа, която има както дуализъм на съществуването, неразрешим конфликт, така и лек ироничен подтекст.
Интересно е, че тези, използвани в предишнияпредложение "и" и - и това е едно от художествените средства, наречени "многоезични". За какво е това? На първо място, за да се разшири разказът и да се покаже например, че човек има красота, интелигентност, смелост и чар ... И героят може също така да риба и да плува, да пише книги и да построи къщи ...
Най-често този път се използва заедно с друг, наречен "серия от хомогенни членове". Такъв е случаят, когато е трудно да си представим един без друг.
Това обаче не е всичко изкуство иозначава. Нека забележат реторически въпроси. Те не изискват отговор, но мислят читателите. Може би всеки знае най-известния от тях: "Кой е виновен?" и "Какво да правя?".
Това са само основните художествени техники. В допълнение към тях, можем да разграничим parceling (разделяне на собствеността), синекдоха (когато едно число, се използва вместо множествено число), анафора (подобно началото на изречения), епифора (повтарям техните окончания), литотес (подценяване) и хипербола (обратно, преувеличение) преразказ (когато една дума се заменя с кратко описание. Всички тези средства могат да бъдат използвани както в поезия и проза в. Артистични техники в поемата, например, историята, не коренно се различават.
</ p>
